Ejercicio sobre abstracción.

ABSTRACCIÓN DE MANCHA:

ABSTRACCIÓN GEOMETRICA:

Teorica sobre Abstracción.

• Italia incorpora el naturalismo.
• Antes de la segunda guerra mundial París es la cuna del arte pero después y durante la II guerra mundial fué NYy allí se reunieron los grandes artistas. La CIA invirtió en arte.
• El arte siempre ha tenido fines políticos, publicitarios, económicos, etc.

(Promocionan el expresionismo abstracto)

• En los años 40 se desligan de la figura.

Abstracción: Algo que no tene realidad propia, cuando no es algo concreto, representar cosas que no representen nada. El arte abstracto atiende a todo menos a la figura.

Artesanía: En la artesanía no se aplica la creatividad, es util y se repita hasta la saciedad.

• En la abstracció geométrica y la abstracción de mancha, puede ser completamente abstracta o parcialmente.
• El arte abstracto rechaza todas las leyes de la perspectiva.
• Andres Serrano.

ART MADRID 2011.

ART MADRID se celebrará del 16 al 20 de febrero de 2011, en el pabellón de Cristal de la Casa de Campo madrileña, con un total de 91 espacios expositivos entre galerías, fundaciones, asociaciones y revistas especializadas.
En esta sexta edición de ART MADRID participarán 61 galerías,  que mostrarán obras de los principales artistas españoles del arte contemporáneo, por tercer año consecutivo y gracias al programa Young Art participan trece galerías presentado a artistas jóvenes del panorama Español.
 Por primera vez Art Madrid presentará nueve instalaciones artísticas, propuestas por las galerías participantes.

HEROÍNAS.

La exposición la podemos ver en el  Museo Thyssen y en la Fundación Caja Madrid, reúne cerca de 120 obras de todas las épocas, las protagonistas de éstas obras son mujeres independientes son las figuras de mujeres activas, desafiantes, inspiradas, creadoras, dominadoras, triunfantes y se alejan totalmente de la representación clásica de mujer sumisa, complaciente, o maternal a la que éstamos acostumbrados por la historia del arte.




Museo Thyssen Bornemisza:


SOLAS:

 Anselm Feverbach (Ifigenia, 1891)

   Sarah Jones (Camilla III, 1999)  

CARIÁTIDES:

Janine Antoni (Cariátide, anfora de terracota, 2003)

MÉNADES:

Wiliam-Adolphe Bouguerean (Becante Cabalgando una Panera, 1855)

Nancy Spero (Ménade, 1999)

      

ATLETAS:

Peter Paul Rubens (Diana Cazadora, 1620)

ACORAZADAS Y AMAZONAS:

Franz Von Stuck (Amazona herida, 1904)

Mona Hatoum (Por encima de mi cadaver, 1988-2002)

Fundación Caja Madríd:

MAGAS:

Jhon William Waterhouse (La bola de cristal, 1902)

MÁRTIRES:

Jhon William Waterhouse (Santa Eulalia, 1885)

MÍSTICAS:

Julia Fullerton-Batten (Mirror, 2008)

LECTORAS:

Gerhar Richter (Leyendo, 1994)

PINTORAS:

Artemisa Gentileschi (Autorretrato como alegoría de la pintura, 1638-1639)

Frida Kahlo (Autorretrato con collar de espinas  colibrí, 1940)

ARCO 2011

                                                                                                Obra de Alejando Almanza Pereda.

En ésta edición de Arco como todos los años hemos podido disfrutar de cientos de pasillos llenos de arte, un gran número de galerías, algunas de renombre y otras que prueban una primera experiencia,  obras de artistas ya consagrados, y de nuevos artistas que se dan a conocer, y millones de personas de diferentes países que se reúnen para disfrutar del arte como forma de vida.    

Daniel Canogar, "Vórtices" de agua, FUNDACIÓN CANAL.

Una isla de basura, en el Pacífico norte, que ocupa 20.000.000km2, casi, la misma extensión que el continente Europeo, este "vórtice" de basuras es lo que inspira ésta última exposición de Daniel Canogar en la Fundación CANAL.
Ésta es la forma de protesta que Canogar tiene para denunciár la contaminación masiva del mar. Sus obras son claras, nos hace disfrutar a pesar de la dificultad del tema.
El mensaje de Canogar es claro, como el agua en la que se mojan sus personajes, o cambiamos nuestra forma de consumir y hacemos lo necesario para reciclar etc, o nuestro futuro es incierto.
En la sala canal como siempre la vigilancia es excelente, aunque creo que no es manera de ver una exposición estar perseguido, tranquilos que no sacamos fotos.

Realización de serie de fotografías sobre un clon o hibrido entre humano y maquina, con las connotaciones del mito de Aracne.

Mis imágenes se inspiran más en el mito de aracne: